共23题，约19000字。

　　2025-2026学年（上）高2027届入学考试
　　语文试题卷
　　考试时间：150分钟  满分150分
　　一、阅读（72分）
　　（一）阅读I（本题共5小题，19分）
　　阅读下面的文字，完成小题。
　　材料一：
　　近几年，乘着时尚审美国潮风和文学经典改编热，以《红楼梦》为题的舞台剧作品高密度涌现。越剧《我的大观园》离形得似，超越当下戏曲舞台呈现的定式，去捕捉戏曲内在的精神气韵，以现代科技手段和当代审美取向在更高层次上还原戏曲舞台的本体特质。导演徐俊在二度创作中突破镜框舞台、写实技法的束缚，拓展戏曲舞台样式：一方面利用音乐剧常用的大体量、现代化、高效率的机械舞台，提供立体多维的戏剧表演空间；另一方面这样新质高科技的舞台却是极简的象征式、意象化的写意舞台空间，除了错落有致、高低起伏的层层台阶，并无累赘之物。在多媒体影像的配合下，这样一组大体量的机械舞台可迅速地幻化成华美多姿的大观园，成为亭台楼阁，可以是怡红院，可以是潇湘馆，可以是贾家私塾，甚至成为大荒山青埂峰无稽崖。
　　极为繁复精准的机械结构和无尽简洁的视觉空间，越剧《我的大观园》借由全新的演艺空间去无限还原戏曲舞台传统的一桌两椅，拓展了新演艺时代戏曲舞台的演艺样式，为重塑戏曲舞台的流动时空提供了基础。作为整体性的交流系统，剧场这一演艺空间是复杂而多维度的。当下的戏曲也和其他剧场艺术一同正在经历“后戏剧剧场”的转变，文本、舞台美术、音响音乐、演员身体等剧场艺术各种手段的独立性及其平等关系被一再强调。《我的大观园》演出的物理空间，这看似“空荡的舞台”实际上是为戏曲舞台提供了无限潜能。
　　戏曲现代转型的百年间，从写实话剧、西方现代派戏剧中横向借鉴，使得舞台呈现日益写实化，与戏曲自由写意的审美传统相背离。《我的大观园》独具的当代意识、自由时空，伴随着宝玉追忆似水年华时意识流动，舞台上的时间和空间不是通常意义上的客观自然时空，而是随舞台人物的表演而随时随地变换的主观想象的时空。剧中，宝玉要回到过去、回到大观园，只需由十二名年少俊美的小黄门以盛装舞步引路便已完成。这种时空的自由还通过人物的唱念做打来表现，不受灯光和舞台置景限制，人物上场后具体场景被确定，人物下场后场景也随即消逝。戏曲舞台的自由时空不只呈现于人物外在行动，还外化出人物内在的心理空间。如剧中的宝玉挨打，没有实物的道具棍棒，没有贾政王夫人贾母等人，取而代之的是多媒体配合演员滚下台阶的表演，却让在旁的老年宝玉感同身受。导演把剧本的立意升华为抽象性、象征性、比喻性的舞台形象，通过夸张、变形的调度，巧妙地构成一种情感的内在联系，达到“超以象外，得其环中”的艺术境界。宝玉在台阶上的翻滚，实际上是他饱受皮肉之苦和内心折磨时内在情绪外化出的可视直观形象，通过形态化的技艺性程式，与人物内心感受融为一体，增添舞台造型美。
　　女子越剧，从来都是青春诗意理想的脱俗表达与视觉极致唯美的舞台呈现，世俗与功利从来都不是女子越剧的赢得观众的魅力所在。这股审美风尚已经演变成一股不可忽视的经济势力，引领着当下的年轻人消费行为，更把戏曲这样的优秀民族传统文化转换成当代彰显时尚流行的个性文化元素。
　　当然，从首演现场来看，剧目还有提升空间：因时长问题舍弃尾声“归彼大荒山”让意蕴削减，散点式群戏使叙事悬念饱和度不足，核心的关键情节演区过于靠后不够聚焦等等。但瑕不掩瑜，越剧《我的大观园》从文本到舞台都在努力开拓女子越剧在新演艺时代的新浪潮，是值得追踪的2025年戏曲现象级事件。
　　（摘编自罗丽《越剧<我的大观园>：对话文学经典，更新演艺观念》）
　　材料二：
　　戏曲舞台何以呈现这种独特样貌？何以有如此独特的舞台原则和舞台方法？戏曲观众何以欣赏这种“空”舞台上的“弄虚作假”，而获得审美的愉悦？这些问题必须到中国传统哲学中寻求答案。
　　传统哲学的宇宙观已经渗透在中华民族生活的方方面面，形成了长远而稳定的文化传统，形成了特色鲜明的思维方法和表达方式。如果从传统哲学以及由此引申的传统美学的视角来看，或许更能窥见戏曲之美的奥秘。在不设实景的“空”舞台上，置以符号化的“一桌二椅”。以演员象征
　　1. 下列对材料相关内容的理解和分析，不正确的一项是（   ）
　　A. 越剧《我 大观园》通过现代科技手段和写意舞台设计，既保留了戏曲传统的“一桌两椅”美学，又拓展了舞台的时空表现力。
　　B. 《我的大观园》中宝玉挨打的情节通过演员翻滚台阶的表演来呈现，舍弃了所有的辅助手段，是“忘象得意”的典型表现。
　　C. 戏曲舞台的“一桌两椅”和虚拟表演是“立象以尽意”的具体实践，它们都可以在现实生活中找到依据。
　　D. 元代杂剧表演骑马时使用“竹马”，到后来演变为挥动马鞭，这一变化体现了戏曲美学从“以形写神”到“离形得似”的发展。
　　2. 根据材料内容，下列说法正确的一项是（   ）
　　A. 女子越剧追求脱俗表达与唯美的舞台呈现，这种审美风尚已演变成不可忽视的经济势力，这是赢得观众的根本原因。
　　B. 《我的大观园》舍弃尾声“归彼大荒山”，导致其艺术意蕴大打折扣，但仍旧不失为以当代意识重写红楼故事的典范。
　　C. “空”舞台上的“弄虚作假”是中国传统哲学中的意象学说的表现，观众可通过想象填补舞台空白，获得审美愉悦。
　　D. 中唐以后的艺术理论主张“离形得似”，这意味着要求艺术创作需要彻底脱离“形”的束缚，追求纯粹的神似。
　　3. 下列选项中，最能体现“离形得似”美学原则的一项是（   ）
　　A. 越剧《我的大观园》以小黄门的盛装舞步象征宝玉回到大观园的时空转换。
　　B. 京剧《连环套》中窦尔敦撩袍抓袖的亮相动作，表现其稳练雄健的气质。
　　C. 元代杂剧《汉宫秋》中演员以脚踏“竹马”上场的形式表演骑马场景。
　　D. 话剧《雷雨》通过在舞台上布置实物，真实还原周家客厅的压抑氛围。
　　4. 请简要分析材料一和材料二在论述时侧重点有何不同。
　　5. 材料二认为戏曲美学需从中国传统哲学中寻求答案。请结合两则文本，谈谈《我的大观园》如何体现传统哲学“立象尽意”与“离形得似”的思想。
　　【解析】
　　【导语】这两则材料围绕戏曲美学展开深度对话：材料一以越剧《我的大观园》为个案，聚焦当代戏曲创新实践，通过分析其机械舞台与写意空间的辩证统一、心理时空的外化手法等，展现传统美学在现代语境下的创造性转化；材料二则从哲学根源切入，系统阐释戏曲“意象”美学的理论谱系，揭示“立象尽意”“离形得似”等传统命题对戏曲程式的深刻影响。两文形成实践创新与理论溯源的互补结构，共同构建起传统戏曲美学从形而上思考到舞台实践的完整认知框架。
　　【1题详解】
　　本题考查学生对多个信息进行比较、辨析的能力。
　　B.“舍弃了所有的辅助手段”夸大范围，原文仅提到“没有实物的道具棍棒，没有贾政王夫人贾母等人”，但非没有道具，另外，多媒体配合仍是外在手段。
　　故选B。
　　（二）阅读Ⅱ（本题共4小题，18分）
　　阅读下面的文字，完成下面小题。
　　父父子子（节选）【注】
　　梁晓声
　　这一年，已经是1940年了——高坤十岁了。
　　小舅世杰比以前忙了，早出晚归的，据他说是在做“自己该做的事”。几天后的一个晚上，世杰将装有萨克斯的盒子放到高坤的床上，一脸严肃地说：“这是一件很棒的乐器，现在归你了。”
　　他也一脸严肃地问：“是属于我了呢，还是由我替你保管？”
　　小舅说：“归你了，意思就是从今以后它是你的了。”
　　他困惑了，接着问：“那，你不想当华人中最了不起的萨