共23题，约16700字。

　　山东聊城市2025-2026学年度第二学期高一期中教学质量检测语文试题
　　一、现代文阅读
　　阅读下面的文字，完成下面小题。
　　材料一：
　　“戏剧留白”是一种艺术创作手段，观众通过创作者所给予的已有信息，针对其中的空缺产生创造性的想象空间，并在此基础上营造出一定的意境，使观众在回味无穷的同时获得思想层面的价值感悟与审美层面的愉悦体验。它以激发观众的想象为核心，帮助创作者以含蓄内敛的方式向观众呈现具有丰富内涵的思想表达，追求以虚无传递丰盈的审美意蕴。
　　中国戏曲将留白美学演绎到极致。中国传统演剧的舞台恰似道家“无中生有”的哲学具象。“一个‘无有’的舞台，看似空旷，通过演员的表演可化生出天地万物，‘无’通过演员创造，在观众的想象中成为‘有’，从而构成完整的演出形象。”例如京剧《打渔杀家》中，一女子、一老翁，舞台上没有小船，二人手握木桨，在舞台上通过身形动作，呈现给观众水流湍急之象。可以说，这种留白艺术实为双向的精神密钥，创作者以极简符号布设审美路标，观众则借想象之力构筑心灵图景。
　　“绘画中的空白，不是空无所有。乐曲中的休止，不是情感活动的终止。”同理，戏剧演出中的留白绝不是空白，而是包含双重维度的建构。相较于“留”的样式，“白”的内容则更为重要。
　　一是叙事层面的留白。从文本的角度出发，当情节链条在剧情推进时断裂，当人物台词在情绪峰值时凝滞，这种“不写而写”所造成的“空”本身反而形成值得玩味的叙事场，用以“无”写“有”的方式，依靠观众想象实现内容的增补，甚至达成内容的多义性。二是意象层面的留白。“舞台意象”并非一个具体的实体化的形象，而是创作者与观众心物相通后的产物，它高度凝练，以象征形式呈现，饱含着哲理思索与审美情感。例如话剧《伏生》中，在听闻“废黜百家，独尊儒术”的消息后，伏生将手中的酒葫芦放置于舞台中央感叹道：往后只剩一种酒，又有什么意思呢。他面向观众称自己老了，无法做到把诸子百家典籍尽数背诵，而后黯然退场，灯光聚焦于舞台上的酒葫芦。创作者以具象物的在场完成了意象的塑造，演员恰到好处的停顿，引发观众思考：文化的保存、继承与发扬，就要看身为后来者的我们了。无论是叙事层面的情节断裂，还是意象层面的象征呈现，“白”的本质是一种以“减法”实现“加法”的艺术。它以开放性的姿态，主动邀请观众参与其中，并借由象征性的形式来承载超越事物表象的意义内涵。
　　当代中国戏剧对留白的运用坚守着“有无相生”的哲学内核，留白的哲学思想与舞台艺术的深度融合，使得“无”的作用在演出立意层面、空间层面及审美层面都发生了功能性转化。
　　《导演艺术论》一书写道：“我向往，我们的戏剧是美的，而这种美，只存在于饱含哲理、饱含诗的激情和诗的意境并找到美的形式的那些瞬间。”这种哲理诗情便是创作者对于生活的思考，对于客观世界的体验、反思和追问。而“美的形式”，则是将这种思想内核进行舞台化呈现的具体方式。留白从手法来说，是一种“美的形式”，它具备着承载“诗情”的可能性。由此，它可以很好地将“哲理诗情”和“美的形式”融为一体进行艺术创作，打开一切限制，让创作者与观众进入彼此的精神空间自由翱翔。
　　清代画家笪重光在《画筌》中提到：“虚实相生，无画处皆成妙境。”在留白之下的虚实空间中，客观世界的真实不复存在，空间的自由度与内容承载的丰富性得以加强，它超越了舞台本身的物理时空限制。舞台空间的局限性变为剧场艺术的独特性，从而体现出戏剧特有的魅力。舞美设计师以留白的方式为观众搭建起想象的平台，并通过假定性等手段，帮助导演建立故事发生的空间，在更为快速、自由地完成舞台场景转换的同时，也使得情节叙事与演出节奏更为流畅，甚至可以完成意境的营造。例如话剧《红楼梦》，通体白色的舞台好似一张白纸，在舞美装置的设计下，三面巨大的“白墙”开合流转，既似翻动的书页记录着金陵旧梦，又如倾覆的雪原掩埋着末世悲歌。极简的视觉语言更让“落了片白茫茫大地真干净”的命运隐喻穿透文本，在观众心间掷出绵长的回声。演出过程中，观众不仅能完成对于场景的想象，同时也能沉浸其中，留下无穷无尽的叹息和余响。
　　意境作为中国传统美学的一种核心理念，它是主观视域下的“意”与客观维度下的“境”二者结合的一种情景交融的艺术境界。意境需要观众的想象来引发，而留白美学中所蕴含的虚实相生的哲学理念，能够恰如其分地帮助创作者在观众脑海中实现“言外之境”的搭建与“境外之意”的传递。话剧《惊梦》中，和春社班主童孝璋在离开平州之际，漫天的飞雪洒落至空荡的舞台，仿佛有诉不尽的哀怨与伤痕，白茫茫的天地间独留他一人高声独白：“应了的戏就得唱，这是祖师爷定下的规矩，和春社伺候大戏《牡丹亭》，三天三夜，与看官同乐。”舞台上仅留一座老戏台正对观众，台上响起《惊梦》一折，以告慰那些在战争中死去的人。当昆曲的婉转遇上战火的余烬，空荡的舞台仿佛被风雪打磨成了历史的一面铜镜，古老的曲调在当下的时空里共振，舞台的虚空恰恰成了最丰盈的容器。
　　留白既是一种艺术创作手法，也是一种审美追求。对于创作者来说，运用留白可以很大程度地丰富创作手段，以内敛含蓄的方式向观众传递哲思；对于观众而言，留白的运用激发了观众的想象空间，在进行精神层面思考的同时也带来了高度的审美体验。
　　（节选自杨丰瑞、杨硕《留白美学在中国戏剧中的当代演绎》，有删改）
　　材料二：
　　周朴园  那么，我们就这样解决了。我叫他下来，你看一看他，以后鲁家的人永远不许再到周家来。
　　鲁侍萍  好，我希望这一生不至于再见你。
　　1．下列对材料相关内容的理解和分析，不正确的一项是（    ）
　　A．“戏剧留白”强调以含蓄内敛方式激发观众想象空间，使观众在回味中获得思想层面的价值感悟与审美层面的愉悦体验。
　　B．京剧《打渔杀家》中，演员手握木桨，通过身形动作来表现水流湍急之象，体现了留白“以虚无传递丰盈”的审美追求。
　　C．意象层面的留白，其舞台意象虽不能依赖具体的实体化形象，但在实际演出中仍需物件来触发观众的哲理思考与审美情趣。
　　D．留白使空间的自由度与内容承载的丰富性得以加强，将舞台空间的局限性转化为剧场艺术的独特性，让戏剧有独特魅力。
　　2．下列对材料一的相关分析，不正确的一项是（    ）
　　A．文章开篇对“戏剧留白”进行概念界定，接着以中国戏曲为例说明其双向交流的特点，概念阐述清晰明确。
　　B．文章在论述意象层面的留白时，先给出理论阐释，再以话剧《伏生》为例进行具体的分析，便于读者理解。
　　C．文章引用清代画家笪重光《画筌》中的语句，旨在论证中国绘画艺术与戏剧艺术在留白手法上有相通之处。
　　D．文章结尾总结留白既是创作手法又是审美追求，与开篇对“戏剧留白”的定义形成呼应，有突出强调之意。
　　3．根据材料内容，下列说法不正确的一项是（    ）
　　A．如果戏剧创作者预置的留白空间未能激发观众的审美感知与想象，那么这种“留”就失去了其本质意义。
　　B．话剧《红楼梦》中通体白色的舞台与三面“白墙”的设计，既实现了舞台场景的快速转换，也完成了意境的营造。
　　C．话剧《惊梦》中，漫天的飞雪洒落至空荡的舞台，只有童孝璋高声独白，舞台的虚空反而引发了观众丰富的想象。
　　D．材料二《雷雨》（节选）运用留白手法实现作者与观众的精神互动，这一艺术特色也让该剧成为中国现代戏剧的经典。
　　4．“留白”在戏剧创作中实现了功能性转化，请结合材料一简要分析。
　　5．根据材料一的内容，判断材料二中画线句的留白类型并分析其表达效果。
　　阅读下面的文字，完成下面小题。
　　梅花老屋
　　聂鑫森
　　梅翁是个有派又有趣的人。
　　其实他叫翁望梅，是湘楚林学院园艺系的教授。写书写文章，用的笔名是“梅翁”。
　　从壮岁到衰年，敬贤巷的老少爷们都称他为“梅翁”。他真的是太爱梅花了，素洁的小院里除了三棵老梅树——一棵红梅，一棵绿梅，一棵白梅——别的花草都没有。梅树不是他种的，是爷爷种的。这三棵老梅树100多岁了，铁干铜枝，花依旧开得清丽。
　　梅家的门楣上，嵌着梅翁自书的一块枣木匾额，黑底绿字的