（共2课时，约5000字）
教学课题：《窦娥冤》教案
教学目的：
1、了解元杂剧的有关常识。
2、理清《窦娥冤》的情节结构，弄清杂剧内容。
3、理解主人公窦娥的性格特征，概括杂剧的主题。
4、分析体会元杂剧的语言特点。
教学重点：情节冲突和人物形象。
教学难点：杂剧的语言。
教学课时：2课时。
教学过程
第一课时
一、教学导入：
“一代有一代之文学”，历经唐诗宋词的繁荣，元朝以“元曲”这一崭新形式向我们展示了另一种辉煌。“元曲”，一般包括杂剧和散曲。杂剧是戏曲，散曲属诗歌，它们都以曲辞为主，因而总称为曲。
元代是中国古代戏曲发展的一段辉煌的时期，杂剧成为当时一种流行的文学样式，涌现出了大批戏曲名家。今天我们一起来学习关汉卿的《窦娥冤》，了解元杂剧的艺术特色。

二、元杂剧与关汉卿：
1、关于元杂剧的知识：
元杂剧是用北曲（北方的曲调）演唱的一种戏曲形式。金末元初产生于中国北方。是在金院本基础上以及诸宫调的影响下发展起来的。
作为一种新型的完整的戏剧形式，元杂剧有其自身的特点和严格的体制，形成了歌唱、说白、舞蹈等有机结合的戏曲艺术形式，并且产生了韵文和散文结合的、结构完整的文学剧本。
结构形式：“四折一楔子”。一折相当于现代剧的一幕或一场，是故事情节发展的一个较大的自然段落，四折一般分别是故事的开端、发展、高潮和结局。四折之外可以加一二个楔子。楔子一般放在第一折之前，介绍剧情，类似现代剧中的序幕；也有的放在两折之间，相当于后来的过场戏。但也有少数杂剧突破了一本四折的形式，如《西厢记》是五本二十一折的连本戏。每本杂剧的末尾有两句、四句或八句对语，用以概括全剧内容，叫做“题目正名”。如《窦娥冤》结尾的“题目”是“秉鉴持衡廉访法”，“正名”是“感天动地窦娥冤”。
在音乐上，杂剧的每折用同一宫调的若干曲牌组成套曲。楔子只能用一二支小令，不能用套曲。宫调，即调式，相当于现代音乐的C调D调等。曲牌，是曲调的名称，每个曲牌都属于一定的宫调。剧本中每套曲子的第一支曲子前面都标明宫调。如《窦娥冤》第三折第一支曲子标示的【正宫】【端正好】，表示这一折自【端正好】以下各曲均属【正宫】。
杂剧角色分为末（男角色）、旦（女角色）、净（俗称“大花脸”，多扮相貌、性格上有特异之处者，如张飞、李逵）、丑（俗称“小花脸”，多扮次要角色）四大类。每类又可分为外末、副末、冲末、大末、小末；正旦、外旦、贴旦、老旦、花旦；副净、二净等。其中正末为男主角，正旦为女主角。此外，还有以剧中人职务身份为名的杂角，如驾（皇帝）、孤（官员）、卜儿（老年妇女）、孛老（老年男子）、洁郎（和尚）、徕儿（小厮）、细酸（读书人）等。

第二课时
一、赏析第二部分：
1、朗读[倘秀才][叨叨令]并思考：在押赴刑场的路上，窦娥要求刽子手走后街不走前街，这一细节刻画对塑造窦娥形象和表现主题有什么作用？
明确：自己已走在通向死亡的路上，想到的还是如何不使年迈孤寂的婆婆伤心，这是何等的善良啊！而剧作家越是刻画她的善良，也就越发显出其冤屈，她的抗争与反抗也就越发令人同情。因此，这一细节的描写不仅使窦娥这个形象更其丰满动人，也使剧作对封建社会的批判更为有力和深刻。
2、不想碰到婆婆，婆婆却还是迎面而来。这种情节的巧合在整个戏剧中起什么作用？默读下一段科介，及“快活三”“鲍老儿 ” 思考并分析：科介和唱词在内容上有何联系？
　　明确：利用婆媳对白，诉说了了自己的冤屈，立下了遗嘱，表现人物内心愤恨，为后文发三桩毒誓作铺垫。这种在唱词、说白中诉说同样内容的手法人们称为“曲白相生”。
3、提问：窦娥临死前反复叮嘱婆婆要祭奠她，是出于怎样的思想感情？
明确：这个问题可从这几方面考虑：
① 这正是体现窦娥难以舍别婆婆，表现了她对婆婆的挂念；
② 安排婆婆做这些事，是让婆婆有所寄托，以免婆婆孤独痛苦或生轻生之念；
③ 可以增强悲剧气氛；
④ 白发人送黑发人，白发人祭奠黑发人，更加突出社会黑暗，无公道可言。
4、提问：窦娥说自己“没时没运，不明不暗，负屈衔冤”，这话怎样理解？
明确：因为现实难合人意，她在这种是非颠倒的社会中感到无能为力，只能感叹自己时运不济；另一方面这样说也可以安慰婆婆，减轻婆婆的悲伤，体现了她的孝顺。