约15300字。

　　2026-2027学年度第一学期考试（一）
　　高三语文试题
　　注意事项：
　　1.答卷前，考生务必将自己的姓名、考生号、考场号和座位号填写在答题卡上。
　　2.作答选择题时，选出每小题答案后，用2B铅笔把答题卡上对应题目选项的答案信息点涂黑；如需改动，用橡皮擦干净后，再选涂其他答案。答案不能答在试卷上。
　　3.非选择题必须用黑色字迹的钢笔或签字笔作答，答案必须写在答题卡各题目指定区域内相应位置上；如需改动，先划掉原来的答案，然后再写上新的答案；不准使用铅笔和涂改液。不按以上要求作答无效。
　　4.考生必须保持答题卡的整洁。考试结束后，将试卷和答题卡一并交回。
　　一、现代文阅读（35分）
　　（一）现代文阅读Ⅰ（本题共5小题，19分）
　　阅读下面的文字，完成下面小题。
　　材料一：
　　留白，作为中国传统美学的核心范畴之一，承载着东方哲学对“有无相生”的深刻体认。它并非简单的空白虚无，而是艺术创作中有意留下的想象空间，是一种“不着一字，尽得风流”的审美智慧。
　　从哲学渊源来看，留白思想根植于道家“有无相生”的宇宙观。老子曰：“三十辐共一毂，当其无，有车之用。埏埴以为器，当其无，有器之用。凿户牖以为室，当其无，有室之用。”有形之物之所以能够发挥功用，恰恰在于其内部的虚空。这种“无”的价值论，为中国艺术的留白传统奠定了哲学基础。在道家思想中，虚空并非空无所有，而是蕴含着无限生机与可能的本体存在。
　　中国美学将这种哲学智慧转化为具体的艺术手法。绘画中，计白当黑，虚实相生；书法里，字里行间的布白讲究“疏可走马，密不透风”；园林建筑中，通过漏窗、洞门形成的“框景”，实则是将外部天地纳入园内的留白处理。留白的本质，是创作者主动将部分审美权力交付给观者，通过“不全”唤起观者的参与意识，在想象中完成艺术形象的再创造。
　　值得注意的是，留白绝非偷懒或功力不足的表现，恰恰是艺术造诣达到一定高度后的自觉选择。初学画者往往唯恐画面不充实，层层叠叠填满纸面；而真正的大师懂得“少即是多”的道理，敢于在画面上留下大片空白。八大山人的画，一条鱼、一只鸟，周围空无一物，却让人感到满纸烟波浩渺，天地辽阔。这种“空故纳万境”的效果，正是留白的魅力所在。
　　在审美接受层面，留白契合了中国人含蓄内敛的审美心理。相较于西方艺术追求逼真再现、满铺直叙的传统，中国艺术更讲究“味外之旨，韵外之致”。留白制造的距离感与朦胧感，让审美体验从感官层面深入到心灵层面，获得一种悠长的余味。观者在空白处驰骋想象，每个人都能根据自己的人生阅历与审美趣味，读出不同的意蕴。这正是中国艺术能够跨越千年依然保持鲜活生命力的重要原因。
　　（摘编自《中国传统美学中的留白智慧》）
　　材料二：
　　留白艺术广泛渗透于中国传统文艺的各个门类，形成了一套独具特色的表现体系。
　　在绘画领域，留白是山水画的灵魂。荆浩《笔法记》云：“墨大质者失其体，色微者败正气。”过于繁密的笔墨会窒息画面的生气。南宋马远、夏圭开创“一角”“半边”构图，人称“马一角”“夏半边”，正是将留白手法推向极致。马远的《寒江独钓图》，只画一叶扁舟、一位垂钓老翁，四周大面积空白，却让人感到江水茫茫、寒气袭人，意境空灵悠远。这种以虚代实的手法，比画出千重浪万叠波更有表现力。
　　文学创作同样深谙留白之道。中国古典诗词讲究“言有尽而意无穷”。贾岛的“僧敲月下门”，一个“敲”字惊醒了夜的沉寂，而夜的静谧恰恰是通过这一声敲击反衬出来的，未写静而静愈深。小说叙事中的留白更为精妙，《红楼梦》写林黛玉之死，只一句“宝玉，宝玉，你好……”便戛然而止，未尽之言留给读者无尽的揣测与叹惋。这种“不写之写”，比铺陈渲染更具震撼人心的力量。
　　戏曲舞台上的留白智慧同样令人叹服。传统戏曲没有复杂的布景，一桌二椅便可演绎千军万马、千山万水。演员通过虚拟性的程式动作，如趟马、行船、登楼，让观众在想象中补全环境场景。舞台的空，恰恰成就了表现的自由。川剧《秋江》里，陈妙常追赶潘必正，台上既无水也无船，全凭演员的身段步态表现江流湍急、船身颠簸，观众看得如临其境。这种“空台纳万象”的艺术，是留白思想在舞台艺术中的生动体现。
　　书法艺术中的布白同样讲究。王羲之《题卫夫人笔阵图后》云：“夫书者，玄妙之伎也。”书法的玄妙之处，很大程度上在于黑白关系的处理。一字之中有布白，一行之间有布白，通篇布局更有布白。清代书家邓石如提出“计白当黑”之说，认为空白处与笔墨处具有同等重要的审美价值。好的书法作品，字里行间透气通灵，气韵流动，正是布白得当的效果。
　　在当代艺术与设计领域，留白传统依然焕发着生机。从平面设计到建筑空间，从产品外观到影视镜头语言，“少即是多”的理念被广泛运用。这说明，留白不仅是一种古典的美学趣味，更是一种符合人类普遍审美心理的形式法则，具有跨越时代的生命力。
　　（摘编自《留白：贯穿中国艺术的审美基因》）
　　1. 下列对材料相关内容的理解和分析，不正确的一项是（   ）
　　A. 留白不是简单的空白虚无，而是创作者有意为之的艺术手法，能激发观者的想象参与。
　　B. 道家“有无相生”的思想认为，虚空是事物发挥功用的前提，这是留白艺术的哲学基础。
　　C. 初学绘画者往往填满画面，而大师敢于留白，说明留白是衡量艺术水平高低的核心标准。
　　D. 中国艺术的留白传统契合了中国人含蓄内敛的审美心理，追求“味外之旨”的审美效果。
　　2. 根据材料内容，下列说法正确的一项是（   ）
　　A. 西方艺术追求逼真再现、满铺直叙，完全不懂得留白的审美价值，因此不如中国艺术。
　　B. 八大山人的画画面内容极简却意境开阔，证明了“空故纳万境”的留白美学效果。
　　C. 戏曲舞台不设复杂布景是受古代物质条件限制，并非自觉的留白美学追求。
　　D. 当代设计领域的“少即是多”理念，是对中国传统留白思想的直接继承与发展。
　　3. 下列选项中，最能体现材料中“留白”艺术效果的一项是（   ）
　　A. 北宋张择端《清明上河图》细致描绘汴京城的市井百态，人物众多，场面宏大。
　　B. 敦煌壁画色彩浓艳，构图饱满，形象繁复，展现出富丽堂皇的盛唐气象。
　　C. 齐白石画虾，寥寥数笔勾勒虾身，周围不着一笔水纹，却让人感到满纸皆水。
　　D. 西方油画《蒙娜丽莎》对人物面部表情进行细腻刻画，营造出神秘的微笑效果。
　　4. 请结合材料二的内容，简要概括留白艺术在不同文艺门类中的具体表现。
　　5. 有人说：“好的艺术永远不会把话说满，总会给接受者留下参与的空间。”请结合材料，谈谈你对这句话的理解。
　　【答案】1. C2. B
　　3. C4. ①绘画领域：以虚代实，一角半边式构图，用空白营造意境；②文学创作：讲究言有尽而意无穷，以不写之写留下想象空间；③戏曲舞台：以空台配合虚拟表演，让观众想象补全场景；④书法艺术：讲究布白，计白当黑，追求气韵流动。
　　5. ①这句话体现了艺术创作中的留白智慧。好的艺术不会全盘托出，而是通过有限的呈现激发接受者的想象，让接受者参与到艺术意义的建构中。②留白不是内容的缺失，而是创作者的自觉选择。创作者主动交付部分审美权力，让接受者根据自身经验补全意蕴，获得更丰富的审美体验。③接受者的参与使艺术作品的意义不断生成，这正是艺术生命力的源泉。每个人的解读不同，作品也就拥有了跨越时空的丰富内涵。
　　【解析】
　　【导语】这篇非连续性文本聚焦中国传统美学核心范畴“留白”，溯源道家“有无相生”的哲学根基，横跨书画、文学、戏曲、当代设计多领域铺展留白的实践形态与审美价值，选篇兼具知识性与审美性，例证鲜活通俗，既厘清了留白的文化内核，也展现出传统美学跨时代的生命力。
　　【1题详解】
　　C.“留白是衡量艺术水平高低的核心标准”错误，原文表述“留白……恰恰是艺术造诣达到一定高度后的自觉选择。初学画者往往唯恐画面不充实，层层叠叠填满纸面；而真正的大师……敢于在画面上留下大片空白”。选项属于过度拔高、无中生有。
　　故选C。
　　【2题详解】
　　A.“完全不懂得留白的审美价值，因此不如中国艺术”错误，原文仅对比二者审美倾向，没有全盘否定西方艺术、判定优劣。
　　C.“是受古代物质条件限制，并非自觉的留白美学追求”错误，戏曲简约布景是主动的留白美学设计，并非物资匮乏的被动选择，材料二明确点明是留白智慧的运用。
　　D.“是对中国传统留白思想的直接继承”错误，原文只说当代“少即是多”和留白理念相通，无法判定是直接承袭传统。
　　故选B。
　　【3题详解】
　　A.《清明上河图》构图饱满、细节繁复，无留白手法。
　　B.敦煌壁画构图繁密饱满，不属于留白。
　　C.齐白石画虾，不画水却尽显水波，以虚衬实，是典型留白艺术。
　　D.《蒙娜丽莎》精细刻画人物，依靠细节塑造氛围，没有留白构思。
　　故选C。
　　【4题详解】
　　审题：限定文本为材料二，要求梳理不同文艺门类里留白的具体做法、表现形式。
　　顺着文段划分作答角度：材料二分五个板块，直接作为答案分点依据：绘画→文学→戏曲→书法→当代艺术设计。
　　逐段提取核心。
　　①绘画：提取“一角”“半边”“大面积空白”“以虚代实”；②文学：提取诗词“言有尽而意无穷”、小说“不写之写”；③戏曲：提取“虚拟性的程式动作”；④书法：提取 “布白”“计白当黑”。
　　分点整理作答。
　　【5题详解】
　　题型：语句内涵理解题，要求结合两则文本的留白理论解读句子，抓住两个关键词：不把话说满、留给受众参与空间。
　　锁定核心对应概念：“不把话说满”=艺术创作刻意留白，拒绝直白铺叙；“给接受者留下参与空间”=观者凭借想象补足意境、完成作品二次创作。
　　组织答案逻辑：总起点题→创作层面分析→受众体验分析→总结留白的艺术价值。
　　（二）现代文阅读Ⅱ（本题共4小题，16分）
　　阅读下面的文字，完成下面小题。
　　老窑
　　村西头的老窑，像一位驼背的老人，蹲在土坡上已经快一百年了。
　　窑是青砖窑，通体黑褐色，砖缝里长出几丛耐旱的瓦松。窑顶塌了一个角，露出黑黢黢的内腔，像一只没了眼珠的眼眶。窑门用几块土坯半堵着，风一吹，尘土就从缝隙里钻出来，带着一股子陈旧的烟火气。
　　爷爷活着的时候，这窑还烧着。那时候村里家家户户都要烧砖盖房，老窑是全村人的指望。每到烧窑的日子，窑火昼夜不熄，通红的火光从窑顶冒出来，映红了半边天。爷爷是方圆几十里有名的把式，